Экспрессионизм: самый революционный жанр

Сегодня поговорим о самом ярком, самом трагическом, эмоциональном, многозначительном жанре художественного искусства – об экспрессионизме. Описать однозначно, что такое экспрессионизм, невозможно. Это картины, описывающие дисгармонию между человеком и окружающим миром, выражающие истинные чувства художника. Как правило, художники-экспрессионисты стремятся нарисовать не реальность такой, какая она есть, а свое субъективное отношение к ней.

Отсюда и появились известные полотна с искажением людей и животных, природы и архитектурных сооружений, а то и вовсе с изображением чего-то непонятного, нереального, но интересного и захватывающего. Фантазия мастера этого жанра безгранична, у него нет никаких рамок. Он может достигать поставленной цели с помощью преувеличения или преуменьшения, делать акцент на яркости или создавать выразительные мазки… 

Сам по себе термин «экспрессионизм» возник как противостояние «импрессионизму». Экспрессионисты критиковали своих коллег за ограниченность и строгие границы, и как бунт создавали нечто, что выходило за рамки привычного и «нормального» по меркам тех времен. Реальная жизнь вместе со всеми ее объектами была отодвинута на второй план, а на первый вышли чувства и эмоции, которые настоящие мастера умело передавали на бумаге. Ценителям наверняка будут интересны и работы в этом стиле, с которыми можно познакомиться тут – https://kyiv.gallery/ru/kartiny/ekspressionizm.

История направления

Первые картины в стиле экспрессионизма появились в Германии и Австрии, причем, сразу в нескольких регионах примерно в начале 1900-х годов. Он заметно отличался от популярного тогда классицизма способностью ярко показывать эмоциональный и чувственный мир художника.

Сильный толчок к развитию экспрессионизма в живописи дала Первая Мировая война, события которой отражались на полотнах мастеров, описывая их чувства и реакции на творившийся ужас. Тогда картины вроде всем известного «Крика» Эдварда Мунка рисовал каждый второй экспрессионист.

Уже потом, когда последствия этой страшной трагедии поутихли, начали появляться более жизнерадостные картины, выражающие позитивные эмоции художника – восторг, восхищение, надежду, любовь, привязанность.

Позже зародился новый подвид жанра – абстрактный экспрессионизм, отличающийся особенной эмоциональностью и крайне сильно выраженными чувствами. Наиболее уважали это направление американцы – Клиффорд Стилл, Джексон Поллок и Ханс Хоффман, в работах которых искусства было мало, зато эмоций – в избытке.

Наряду с американским экспрессионизмом жанр получил свое развитие в Европе, в частности, в Норвегии, Бельгии, Нидерландах.

Интересные факты: этого об экспрессионизме вы не знали

Знаете ли вы, что появление фильмов ужасов – это ничто иное, как развитие экспрессионизма? Именно после его возникновения многие деятели искусства перестали бояться выражать на публику страх, боль, ненависть и другие эмоции, которые мы наблюдаем во мрачных экранизациях. Нет? Тогда представим вам интересную подборку других фактов об этом молодом, но крайне популярном жанре:

• С приходом к власти Гитлера направление было названо «дегенеративным», и любые картины, нарисованные в этом жанре, публиковать запрещалось. Но это никак не повлияло на мастеров, которые хотели творить и развиваться именно так, и, на удивление, экспрессионизм только продолжил процветать в те времена.
• Экспрессионизм – революционный жанр. В Германии были целые объединения молодых художников, которые устраивали бунты против стариков. Они говорили, что устои старого поколения скоро канут в прошлое и требовали дать дорогу молодым. Поэтому эмоциональность жанра тесно связана с его историей.
• Многие экспрессионисты погибли не от старости – их сразило то, чего они боялись больше всего, о чем рисовали картины. Например, Август Маке и Франц Марк стали жертвами Первой Мировой войны, а Эгон Шиле с супругой умерли от испанского гриппа. Людвиг Кирхнер не выдержал испытаний, которые ему приготовила жизнь, и обзавелся несколькими психическими расстройствами, а Оскар Кокошка пережил потерю памяти и несколько серьезных боевых ранений. Однако все выжившие после войны экспрессионисты со временем могли увидеть свои работы на популярной выставке «Дегенеративное искусство».

Это, пожалуй, самый неожиданный и интересный жанр художественного искусства из всех возможных.

Экспрессионизм в Украине: идем в будущее

В Украине, как и в других странах, экспрессионизм развивается очень бурно. Художники, всерьез увлекающиеся этим жанром, действительно нашли его как эффективный способ выражения своих эмоций. С помощью экспрессионизма мастер показывает свое видение мира, как он представляет себе спокойствие, любовь, гармонию, благополучие и другие ценности современного человека.

Однако этот жанр может не только вдохновлять, он приносит еще и другую пользу. Посредством экспрессионизма мастера могут привлекать внимания ко многим социальным проблемам, таким как: войны, социальное неравенство и т.д.

Многие украинские художники стали настоящими мастерами этого жанра. Например, художница Юлия Алещенко рисует акрилом и использует холст для выражения своих эмоций. На картинах можно встретить как радостные и позитивные ситуации, гармонию, восторг и приятное волнение, так и эмоции несбывшихся надежд и мрачного разочарования. Художница мастерски изображает любые жизненные эмоции. Юлия выбрала экспрессионизм как свой основной жанр.

Украинский художник Михаил Демцю практически всю свою жизнь посвятил экспрессионизму, причем в его работах присутствует много умиротворения и приятного спокойствия. Михаил рисует маслом на холсте, причем, ему одинаково хорошо удается и пейзаж, и натюрморт, и другие направления. Любимая эмоция, которую чаще других изображает мастер, это гармония с окружающим миром.

Художник Игорь Мельник отличается креативностью – многие его картины изображены на деревянных поверхностях, и достаточно часто их покупают для украшения жилища.

Украинский экспрессионизм имеет огромный потенциал и большое будущее. Этот молодой стиль живописи, несомненно, процветает в Украине, что не может не радовать ценителей искусства.